Литературная сказка и ее читатели

Автор :
Опубликовано в: Мысли вслух

Авторская сказка и ее читатели

У меня в руках новая книжка. Удивительная, детская. Это книжка из моего детства. Уже на обложке я вижу, как мои детские фантазии как будто оживают: одна книжка сидит на стуле, держит в руках другую, маленькую, книжку и читает, а позади сидит еще одна книжка-малышка и тоже читает. А на форзаце – ожившие старые башмаки, самостоятельная посуда и самоходный колодец… И много-много других героев детских игр и фантазий.

Забавные, всего на одну страницу истории только в шутку можно назвать глупыми. Но это и правильно: они учат взрослых правильно понимать глупости и выдумки: те нелепые объяснения и рассказы, которые мы слышим от наших детей. Трогательное, искреннее, живое восприятие окружающего мира,

Речь идет о книге «Глупые истории» очень доброго сказочника и художника Кястутиса Каспаравичюса http://www.ombooks.ru/kids/books/304?page=5, которая вышла в издательстве «Мир Детства Медиа» в 2010 году.

Традиция таких забавных, в какой-то степени абсурдных рассказов и сказок имеет долгую и интересную историю.

Первым мне вспомнился Евгений Клюев и его «Сказки на всякий случай» - http://lib.rus.ec/b/110992. Знаете почему? А он тоже сам иллюстрировал свои истории. Только способ создания картинки у него был совсем другой: это фотографии коллажей, выполненных из самых странных предметов – бумажек, колечек, тряпочек, листочков, шнурочков, камушков. Из всего того, что так нравится перебирать детям. Такой подход для меня стал демонстрацией одного очень важного принципа детского творчества: «Все из всего», провозглашенного известным педагогом – Леной Макаровой http://www.makarovainit.com/lena.htm.

А сказки Е.Клюева очень напоминают сказки и истории Г.-Х.Андерсена о штопальной игле, о ели или старом доме, о серебряной монетке, розовом кусте и улитке, о гордом чайнике - http://lib.rus.ec/a/17415.

А еще книжка «Глупые истории» напомнила мне волшебную историю, написанную В.Ф. Одоевским и названную им «Просто сказка» http://az.lib.ru/o/odoewskij_w_f/text_0280.shtml. Героями ее стали перо, чернильница, туфля и колпак.

Идея оживлять неживые предметы, окружающие нас, в воспитательных целях использована Одоевским и в другой его сказке – «Городок в табакерке».

Внимательное отношение к миру, способность творчески осмыслять прозаические, скучные вещи – это одно из обязательных условий для полноценного чтения.

Попробуем взглянуть на эти книги в более практической и педагогической плоскости.

Абсурдные картинки и тексты Каспаравичюса не могут оставить равнодушным:

- есть, что обсуждать, а значит возникают условия для тренировки умения аргументировать свою позицию, формулировать личное мнение, отзыв о прочитанном;

- можно продолжить столь забавную игру и предложить придумать свои истории о своих тапочках, кровати или занавесках на окнах.

Иными словами, можно использовать ситуацию знакомства с этой книжкой как речевую. Несколько слов о возрасте ребенка, которому будет интересно так поработать. Видели когда-нибудь на различных настольных и головоломных игрушках рекомендацию от 8 до 80 или что-то подобное? Вот это тот самый случай. Главное, чтобы интересно было так общаться Вам! То есть, если Вам хочется с ребенком (подростком) обсудить эту книгу, то она (как и все другие) не имеет возрастных ограничений.

И чем старше Ваше дитя, тем внимательнее приглядитесь к тем книгам, о которых я писала выше в связи с «Глупыми историями».

Знакомимся со Сказками на всякий случай Клюева. Внимательно рассматриваем иллюстрации. Ищем общее в этих двух книгах – автору не только важно написать историю (создать речевую канву), но и самому ее проиллюстрировать (создать визуальный образ). Какие еще есть варианты развития событий?

Обсудить способ иллюстрации и попытаться предположить, почему авторам важно иллюстрировать свои поризведения.

Попробовать себя в жанре коллажа (придумать для этого свою историю или попробовать создать иллюстрацию к стихотворению, сказке, небольшому рассказу – например, из тех, что изучаются сейчас по программе).

Поискать материал о том, какое место в истории визуального (изобразительного) искусства занял коллаж в 20 столетии (http://ru.wikipedia.org/wiki/Коллаж)

Вспомним, с чего началась эта статья: одна книжка напомнила другую, та еще одну, а следом и еще одна вспомнилась – а ведь это маршрут литературоведческого исследования. Как похожий сюжет осмысляется в творчестве писателей разных эпох? Почему один писатель сознательно обращается к опыту другого писателя и создает свое произведение на известный сюжет?

Для того чтобы ответить на эти вопросы, нужно прочитать или перечитать сказки Андерсена и Одоевского. Выделить общее, найти различия. Конечно, несомненная польза будет от письменного выполнения такой работы, но и устное совместное обсуждение даст очень много: если ребенку интересно, но он еще не готов выполнять такую работу сам, то он получит образец. А мама, попробовав себя в роли читателя-исследователя, поймет, что нельзя требовать слишком многого, а еще поймет, какая помощь нужна сыну или дочери.

Продолжением такой работы могут стать мини-исследования или развернутые проекты, посвященные изучению темы «вечные сюжеты в литературе и в искусстве».

Как появился на свет Буратино?

Кто такой Мурзилка?

Какие сказки рассказывала Арина Родионовна Александру Сергеевичу?

И пусть Вас не смущает, что темы разворачиваются вокруг книг, которые были прочитаны в детстве. В этом и заключается основная интрига: то, что казалось хорошо знакомым, близким и понятным, вдруг раскрывается совершенно иначе. Фокус. Чудо. Научные изыскания. Литературные расследования: кто украл сюжет? В качестве подспорья предлагаю вот эти материалы http://community.livejournal.com/v_lavochke/29336.html?mode=reply

Однако важно не заиграться в поисках, кто и у кого позаимствовал – сюжет приобретает статус вечного именно благодаря своим новым и новым интерпретациям. Каждый писатель, художник, композитор, режиссер вносит в него свой опыт, свои эмоции, знания. А нам, читателям, зрителям и слушателям, достается многообразие точек зрения.

Подвожу итог:

- даже очень-очень детская книжка может послужить хорошим материалом для научного исследования, поэтому стараемся отказаться от возрастных рамок и ограничений;

- ранее прочитанные детские книги – достаточно богатый читательский опыт, в котором ребенок хорошо ориентируется, а это важно для первых шагов на пути понимания процесса творчества;

- участие взрослого в чтении и проведении исследования…обязательно на уровне постановки задач (вопросов), подкидывания идей, справочного материала и ЛИЧНОГО ПРИМЕРА;

- только заразив ребенка интересом к прочитанному, предложив собственную аргументированную точку зрения (хорошо сформулированное впечатление о прочитанном, на худой конец – вот такую вот цепочку вспомнившихся, похожих чем-то друг на друга книг или выполненным самостоятельно коллажом-иллюстрацией), можно рассчитывать на дальнейшее его литературно-творческое развитие.

Статья была опубликована на сайте Московского театра детской книги "Волшебная лампа" http://www.magiclamp.ru/frame.htm

Поделившись с друзьями, вы помогаете нашему движению "Мы - Дети книги!"
Прочитано 1430 раз

Комментарии (0)

Здесь ещё нет оставленных комментариев.

Оставьте Ваш комментарий

Добавление комментария от гостя. Зарегистрируйтесь или войдите в свой аккаунт.
Вложения (0 / 2)
Поделитесь своим местоположением